sp; 电影上映后，反响极其强烈。很多观众说：“他演出了科学家最真实的一面。”“他让我们看见了科技如何重塑一个人。”有人说：“他不是在演戏，而是在‘解构’。”有人说：“他让我们看见了希望与谎言的边界。”
我站在发布会的台上，面对媒体的提问，我只是说：“我想让观众知道，希望不是救赎的象征，而是一种选择，哪怕代价是孤独。”
林雪来看我，她笑着说：“你这次演得太冷了，我都差点以为你也成了科技的牺牲品。”
我点点头：“也许吧，但我更愿意相信，这是我作为演员的一种‘承担’。”
娱乐圈的风依旧在吹，而我，依旧在走。
这是我选择的路，也是我愿意走到底的路。
这是我的舞台，也是我的战场。
而我，已准备好，迎接下一个挑战。
我接下了一个新剧本，是一部现代都市情感剧，讲述的是一名青年作家在创作过程中，意外卷入一场关于抄袭与原创的舆论风暴，面对公众的质疑、行业的冷漠，以及内心对创作初心的动摇。剧本设定在一个浮躁而现实的出版与影视行业，每一幕都像是对“创作”与“名利”的拷问，每一个角色都像是一个关于“真实”与“伪装”的谜团。
导演是一位擅长现实题材的中年导演，曾执导过一部关于网络舆论的纪录片。他第一次见我时，只说了一句话：“我需要一个演员，能让人相信他是个有理想的作家，也能让人怀疑他是否早已被名利腐蚀。”
我点点头：“我会让他们相信。”
我接下了这个角色，饰演的男主角叫江川，是一名青年作家，性格内敛、敏感，习惯用文字去表达内心。他不是那种一夜爆红的幸运儿，而是一个在现实与理想之间挣扎的普通人。
进组后，我开始研究作家的日常创作状态，甚至去拜访了几位知名作家，了解他们在面对舆论与创作压力时的心理变化。我想让自己真正成为“江川”，而不是“演”江川。
有一次，导演带我去了一家深夜开放的独立书店。我坐在角落的桌前，看着窗外的霓虹灯，听着书架间翻书的沙沙声，那种孤独感让我第一次感受到角色的真实。那一刻，我忽然明白，所谓作家，并不是用文字构建世界的人，而是被世界不断撕裂的人。
我开始调整自己的状态，让自己变得更加沉静、克制，甚至有些疏离。我不再像以前那样用台词去推动情绪，而是让角色的情绪在每一次眼神、每一次沉默中慢慢浮现。
有一场戏，是江川在一次新书发布会上，面对媒体的围攻，他低头一笑，低声说：“如果文字成了武器，那我是否还是那个写故事的人？”我没有激烈的情绪爆发，只是眼神里藏着一丝疲惫与动摇。那一刻，我仿佛真的成为了那个在舆论与初心之间挣扎的人。
那场戏拍了很久，但导演只用了不到一分钟。他说：“这就是我要的，一种真实的‘迷失感’。”
随着剧情推进，江川经历了与出版方的对峙、与昔日朋友的疏远、与自我信念的崩塌。我没有刻意去“表现”他的挣扎，而是让角色在每一个细节中慢慢变化。
有一场戏，
温馨提示：亲爱的读者，为了避免丢失和转马，请勿依赖搜索访问，建议你收藏【BB书屋网】 m.bbwwljj.com。我们将持续为您更新！
请勿开启浏览器阅读模式，可能将导致章节内容缺失及无法阅读下一章。